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五年级下册美术教案全册

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五年级下册美术教案全册
第一课  形的魅力
教学目标:
1、通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2、通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手, 运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重、难点:
认识形状的概念和形式。学会运用各种造型组成画面。
教学准备
收集各种材料(如:广告纸、挂历纸、彩色纸等可以用来拼贴的材料)、剪刀、胶棒等手工材料;水彩笔、勾线笔等绘画材料。
课时安排:二课时
第一课时
教学目标:
了解形的概念及分类。充分展开想象,采用画或剪等不同的形式,将几何形和不规则形组合成各种画面。让学生感受各种形的组合所呈现出来的魅力。
教学过程:
一、导入阶段
1、欣赏各种平面形状
师问:看了这些形状,你们能给它们归类吗?为什么?
2、板书课题:《形的魅力》
二、发展阶段
1、《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)
展示各种形状。
师问:请找一找它们有什么规律(学生讨论)
2、形的分类(知识窗内容)
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)
3、形的特点(外形的变化):
有规则:几何形、几何直线形、几何曲线形、
无规则:不规则形、自由直线形、自由曲线形
三、拓展阶段
1、 怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结:首先要创造出各种形状(剪出形状)
2、制作步骤(教师示范)
四、学生作业
设计、制作一幅画。
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
1、小组展示、评述学生自己的作品。
2、学生展示并评述自己的作品。
六、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七、教学延伸与拓展:
用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
第二课时
教学目标
掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手, 运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学过程:
一、导入
1、让学生在最短的时间内剪出或画出自己熟知的形状。
2、启发学生将这些平面形状进行分类,并说出对这些形状的感受
几何形:指轮廓线呈现规则的形状。
几何直线形: 正方形、长方形、三角形、菱形等。特点:安定有序。
几何曲线形:鸡心形、圆形、椭圆形等。特点:自由、整齐有序。
不规则形:只轮廓线呈现自由形式的形状。
自由直线形:特点:不安定,有动感。自由曲线形特点:优美、自由。
3、徒手随意表现。
二、发展阶段:
教师引导学生感受不同的形带来的不同感觉。
出示两张对比图片,学生比较有何不同,讨论回答。
(一张是将“形”规则的摆放在一起,显得单调,呆板,无任何的前后顺序。另一张是将“形”前后搭配,有大有小,显得比较活泼,有想象的空间。)
欣赏用各种形组成的艺术作品。欣赏图片,学生回答画里用了哪些形状,组合成了什么物体?教师再引导学生欣赏书本中的粘贴画图片。
三、学生作业:
设计、制作一幅画。
学生练习,教师巡回辅导。
四、作品展示:
1、小组展示、评述学生自己的作品。
2、学生展示并评述自己的作品。
五、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
六、教学延伸与拓展:
用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
教学后记:
 
第二课  形体的组合
教学目标:
1、 通过教学活动,让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识,并学会应用各种形体来组成艺术作品。
2、通过学习活动,学生初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重、难点:
认识形体的基本特点。
学会运用各种形体进行雕塑创作。
教学准备:各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等、胶、剪刀等
课时安排:二课时
第一课时
教学目标:
让学生了形体是具有三维空间的立体实物。初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学过程:
一、 导入阶段:
1、欣赏几何石膏形体
师问:看这些形体有什么特点吗?为什么?
生答:是立体的
2、导入课题:《形体的组合》
二、发展阶段:
1、形体的特点:是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点(学生讨论找规律)
展示各种建筑、雕塑形体等。
师问:请欣赏找一找它们有什么特点(学生讨论)
师小结:形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(知识窗内容)
几何形体(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
自由形体(自然界存在的)
三、拓展阶段:
1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3、制作步骤(教师示范)
四、学生作业:
设计、制作一件立体作品。
教师巡回辅导。
五、作品展示:
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七、教学延伸与拓展:
用立体形状还可以创造什么作品。
第二课时 
教学目标 :
通过学习理解形体的概念。充分展开想象,尝试用立方体、球体、圆柱体等各种形体进行组合设计。让学生感受到在我们生活的世界里,许多物体多是各种形体的组合,感受性体组合之美。培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学过程:
 一 、导入新课
  师:出示范品实物
 提问:这些高楼与上次我们做的高楼有什么不同?
 小节:这些高楼要比我们上节课做的复杂的多,大多是我们平时见到的小盒子做成的。
二 教授新课
  师: 建筑物大都呈现一定的几何形体,形形色色的包装盒,经过剪贴,拼拼贴贴,再进行适当的附加装饰,每种风格别具一格的楼房、小屋就呈现在我们面前。
师生共同分析模型特点,(边欣赏边分析)
提问:  这组模型由几个盒子组成?它们的形状如何?
小结:这些盒子形态各异的盒子,有的长有的短,因此把他们组合在一起正好可以表现出楼房的高矮不同。有的小盒子还可以进行变化组合。
三、师生共同制作
1、找一个大一些的盒子作为建筑物的主体,先想好你要做的大房子的造型,然后选择一个恰当的位置剪开,剪掉多余的部分,方便其他盒子的组合。
2、取一个小一点的盒子进行组合,可以将它竖着粘,也可以将它横着粘,可以根据需要组合二至三个盒子。
3、找一些纸条,或有关建筑物的装饰品进行镶料,要注意将盒子的四周全部包住,给人整体的美感。
4、将这些装饰物粘接到小盒子的边和角上。(师生共同讨论,怎样粘接更有创意?)
5、教师提问:你想做一个什么样的大房子?学生讨论
四  学生制作,教师巡回指导
作业要求:1 用你手中的小盒子组合成不同的大房子形象。
2  仿照老师制作的范品制作一个大房子。
五、小结。
教学后记:
 
第三课  抽象雕塑
教学目标:
1、通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造出抽象的雕塑。
2、通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重、难点:
认识抽象的基本特点。学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。
教学准备:各种线材、板材、块材
课时安排:一课时
教学过程:
一、导入阶段:
1、欣赏抽象雕塑
师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?
2、导入课题:《抽象雕塑》
二、发展阶段:
1、抽象的特点:几何形体
2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)
欣赏雕塑作品等。
师问:请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生讨论)
三、拓展阶段:
1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3、制作步骤(教师示范)
四、学生作业:
设计、制作一件抽象雕塑作品。
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示作品
3、展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展:
抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。
教学后记:

第四课  多样与统一
教学目标:
1、通过教学活动,让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2、通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯,利用视觉感受事物的不同和变化。
教学重、难点:
了解多样与统一的基本规律,  学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。
运用多样与统一的基本规律进行静物写生,对不同静物的观察。
教学准备:各种水果、文具、小器皿、写生用具
课时安排:两课时
第一课时
教学目标:
1、 让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2、通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯,利用视觉感受事物的不同和变化。
教学过程:
一、导入阶段:
1、欣赏一组静物的变化
师问:看了这些变化,有什么想法吗?为什么?
2、导入课题:《多样与统一》
二、发展阶段:
1、学习知识窗内容:三个苹果的例子
2、学生活动:把自己准备的实物进行组合(以小组为单位)
讨论:怎样才比较好看
3、欣赏范画实例:画家是怎样运用多样与统一的基本规律
三、拓展阶段:
1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生
2、让学生把自己准备好的取景框,把要写生的对象观察下来。
3、绘画步骤
(1)摆好静物
(2)用取景框观察静物
(3)找出最高点、最低点、左右两侧的界线形成一个三角形
(4)用笔从前至后逐个描画
四、学生作业:
完成一组静物写生
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的写生工具。
八、教学延伸与拓展:
多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。
第二课时
教学目标:
1.了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2.学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。
教学过程:
一、导入阶段:
欣赏一组照片(感受照相取景)
师问:哪一张好看的,为什么?
二、发展阶段:
1、什么是静物画:静物画是西方绘画中的一个门类。它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘对象……也就是说从概念的意义上,西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。
2、欣赏一组静物写生画
师问:哪一幅好看,为什么?
3、观察静物的组成结构,学生讨论,教师总结。
三、拓展阶段:
1、写生要注意什么?(学生讨论)
师小结:写生对象的真实性
2、如何用线条表现静物?(学生讨论)
师小结:利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象
3、写生步骤:
(1)用取景框构图        
(2)在画纸上定好写生对象位置(高和宽)
(3)按从前到后的顺序描绘
(4)仔细描绘,做到统一有序
四、学生作业:
完成一幅静物写生 
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展:
1、多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。
2、讲一个科学家认真观察生活的故事。
教学后记:
第五课  静物写生
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解写生的意义,培养学生认真观察事物的习惯及重 要性。
2.通过学习活动,学生初步掌握写生的方法,在学习中不断提高观察事物的能  力。体会写生的乐趣。
教学重、难点:
写生的基本方法 ;学会用线描的方法表现静物
教学准备:几种静物、文具、小器皿、写生用具
课时安排:一课时
教学过程:
一. 导入阶段:
1.欣赏一组照片(感受照相取景)
师问:哪一张好看的,为什么?
生答:略
2.板书课题:静物写生
二. 发展阶段:
1.什么是静物画
    静物画是西方绘画中的一个门类。
    它指以日常生活中无生命的物体为主要描 绘画对象,也就是说从概念的意义上,
        西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。
2.欣赏一组静物写生画
  师问:哪一幅好看,为什么?
  生答:略
3、学生实践
  派学生代表(小组组长)选择静物
3、观察静物的组成结构
  高、低、大、小
  前、后、左、右等(学生讨论) 
三. 拓展阶段:
1. 写生要注意什么?(学生讨论)
  师小结:写生对象的真实性
2、如何用线条表现静物?(学生讨论)
  师小结:利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象
  (师示范)
  3.制作步骤
  (1)、用取景框构图
  (2)、在画纸上定好写生对象位置(高和宽)
  (3)、按从前到后的顺序描绘
  (4)、仔细描绘,做到统一有序
四. 学生作业:
1. 作业要求:完成一幅静物写生
2. 学生练习,
3. 教师巡回辅导。
五. 作品展示:
学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六. 收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七. 教学延伸与拓展:
多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。
讲一个艺术家认真观察生活的故事。
教学后记:

                   

 第六课 喜怒哀乐
教学目标:
1、学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。学生能够理解心情与表情的关系,并掌握美术语言的表达方法。
2、培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。
教学重、难点:
掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。
运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。
教具学具:颜色、油画棒、橡皮泥。
课时安排:两课时
第一课时
教学目标:
1、学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。
2、培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)激情导入,体验色彩
1、创设情景。(教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。)
2、体验色彩情感性。
⑴请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。
⑵请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。
⑶请学生说一说自己所选择色卡的理由。
⑷出示课题。(喜怒哀乐)
(二)观察表情,感受特征
1、 做游戏,展示不同的表情。
2、请学生根据不同的表情进行成语交流。
(三)引导延伸,丰富内涵
提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。
三、学生操作,教师辅导
作业要求:
⑴可以用绘画或泥塑的形式创作。
⑵展开丰富想象,根据作品创意表现不同的表情,并配以相应的色彩。
⑶题目自拟。
四、作业展评
五、课堂小结:

第二课时
教学目标:
学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及美术表现方法。学生能够理解心情与表情的关系,并掌握美术语言的表达方法。培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。
教学过程:
一、导入
 观察表情,感受特征。
⒈做游戏,展示不同的表情。
请四个小组的同学分别到黑板前根据对应的表情色卡用不同的形状在上面摆放出不同的表情,并对特征加以说明。
请学生根据不同的表情进行交流。
提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。
⒉讨论人类与大自然的人文关系。
从单纯的人物表情延伸到大自然的表情,拓宽学生的想象空间,培养人文关怀精神。
 二、学生操作,教师辅导。
⒈作业要求:
⑴可以用绘画或泥塑的形式创作。
⑵展开丰富想象,根据作品创意表现不同的表情,并配以相应的色彩。
⑶题目自拟。
⒉、教师引领:时刻用轻松的语言引导学生,用鲜明的个性,丰富的想象力进行创作。
3、作品展评,体会成功。
⑴互评  ⑵自评(说明创意或讲述自编故事)  ⑶教师讲评
三、小结:
四、课后拓展:
1、回家后可以对父亲、母亲、爷爷、奶奶、外公和外婆等进行人物头像写生,写生时注重分析不同年龄层以及男女性别差异之间的表情差异。
2、可以适当进行速写练习,在最短的时间内把握好人物的脸部表情。
教学后记:


第七课  夸张的脸
教学目标:
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,同时观察人物的变化特点。
2、指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。培养对人物的审美情趣。
3.启发学生观察感受人物五官、表情特征,探索用泥塑造型语言,夸张塑造,大胆趣味地表现人物头像,提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力。
教学重、难点:
指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品
学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。
教学准备:
陶泥若干,盘一个,放少量水,泥刀一把,木板一块(或报纸、布),,椭圆形纸板(表面打毛)两块,阿福等作品若干。
第一课时
教学目标:
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。
2、启发学生观察感受人物五官、表情特征,探索用泥塑造型语言,夸张塑造,大胆趣味地表现人物头像,提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力。
教学过程:
一、导入
二、新授
揭题:夸张的脸  
1、欣赏课本中的范例:
(1)《头像》:非洲尼日利亚雕塑,眼睛很大,脸异常饱满,脖子上挂的圈圈"淹没"了下颚,很好的体现了非洲某部落的形态。
(2)《青铜人头像》:中国商代,嘴巴扁平且非常长,眼睛耳朵都超出正常人的比例,耳朵有比现代人经常说的"招风耳"更夸张的形状,且有很大的耳洞,眼睛呈三角形,暴出。这件文物为揭开四川三星堆文化提供了历史证据。
(3)《北方多闻天王》:中国明代佛教雕塑,眼睛怒目前方,眉毛异常厚实,额头处可见到常人没有的圆形突出,这些特征都为了显示天王的尊严与不可侵犯。
2、欣赏一些漫画人物头像作品,让学生深入了解夸张。
3、请几位同学做模特,对他们的某些特征进行夸张变形练习。
游戏:做微笑、愤怒、哭泣等各种表情。
观察五官特征。
方法:观察--分小组讨论各种表情的五官特征---交流评价----欣赏图片
4、提出作业要求:要求创作,画面构图安排得当;能概括表现人物表情;
三、作业:
绘出一幅奇特的形象。表现形式可以画,可以拼贴,可以拼贴和画相结合。
四、学生作业,教师辅导。    
五、作业展评:
学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六、课后拓展:
1、用铅笔或钢笔临摹一幅自己满意的漫画作品。
2、对着镜子画画自己带有夸张性的表情。
第二课时
教学目标
1.学习抓住人物头像特征,进行夸张的表现手法;并尝试泥塑,进行头像立体造型。
2.启发学生观察感受人物五官、表情特征,探索用泥塑造型语言,夸张塑造,大胆趣味地表现人物头像,提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力。
3.体验泥塑夸张表现人物头像造型的乐趣,培养对人物的审美情趣。
教学过程:
一、玩泥游戏导入。
(1)教师准备一盆偏湿些的小泥球,椭圆形的纸板。让学生分组进行游戏比赛,看哪组能快速把小泥球压成泥饼,以填满椭圆形纸板为胜。
(2)请同学上台,做快乐的表情,看谁的表情最强烈。 2.观察人物夸张表情的变化特征,探究学习抓住特征进行变形的夸张表现方法。
二、观察体验:
提问:怎样让开心的表情更显开心?指名表演
(2)分小组讨论,请代表发言:五官、发型怎样变形就更开心?可请学生上台修改眼或嘴的几种变化,学会举一反三。
3)欣赏。简笔漫画人物头像。进一步启发学生,观察漫画家夸张的表现方法。得出夸张之艺术手法:变形法,如小的更小,圆的更圆,曲的更曲。
(4)欣赏。对比欣赏漫画名人与真人头像作品。讨论:夸张变形的艺术手法的审美特征。是使人物更鲜明更风趣幽默更具感染力。
 3.感受夸张的脸,鼓励学生夸张表现自己喜爱的脸。
轻松一下,启发学生尝试做各种有趣夸张的表情,互相观察脸部形的变化特征。
三、学习泥塑立体造型方法。
(1)泥塑捏塑技法学习:对比漫塑人物和漫画人物不同点:立体造型与平面造型的区分。提问讨论:泥塑捏塑有哪些手法?总结:团、搓、压、挖等等。
(3)教师演示:泥塑人物头像步骤方法。教师根据简笔画开心的人,用学生制作的椭圆形陶土,添加上捏塑的五官、头发。
(4)讨论:两块陶土用水衔接会更容易牢固。讨论多种组合泥塑成型方法,如泥球和泥条组合成眼睛。
(5)欣赏陶艺学生作品,启发:用泥塑造夸张的五官,有更多的变化方法。鼓励学生大胆表现。
 5.学生在轻松的音乐声中完成创作。
四、展示学生作品
给自己的作品取名,进行评价。
五、做一个轻松夸张的表情下课。
教学后记:


第八课 十二生肖
教学目标:
1、通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。
2、培养学生发现问题,解决问题的能力。
3、从粘贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法。
教学重、难点:
用纸条粘贴的造型方法,制作出自己喜爱的或自己的生肖造型。
掌握纸条造型的技巧,粘贴平整牢固,图形不变。
教具学具:
示范作品,硬底板,铅画纸,色卡纸,小刀,剪刀,胶水或双面胶。
课时安排:两课时
第一课时
教学目标:
1、通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。
2、从粘贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法。
教学过程:
一、导入:
用谜语引入课题。
"一人有一个,全国有几个?准确计算,只有十二个。"
你猜这是什么?
学生猜出谜底后出示课题(既谜底)"十二生肖"。
二、新授
1、十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。(学生交流收集的各种有关物品)这十二种动物你更喜欢那一个,说说理由吧!(学生讨论)
2、学生自由说说对十二生肖的认识。
十二生肖从大到小的顺序是"鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪"
3、剪纸生肖动物的绘画要领:画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生……威风的虎,勤勉的牛,温和的羊,灵敏的猴……你的生肖图案能与众不同吗?
三、学生作业,教师指导:
可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖
四、展示学生作品。
小组内互评后班内评比。
五、拓展延伸
1、欣赏和十二生肖的资料。
2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代,用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们,以示对长辈的关心。
第二课时
教学目标:
通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。学习纸条造型的方法。从粘贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法,培养学生爱美的情操和创造美的能力。
教学过程:
一、导入 
让学生说说通过上节课的学习有什么收获。
二、讲授做纸条生肖图形的方法。
(1)出示示范作品 ,欣赏、讲解。
(2)制作一只“老鼠”作示范,边讲解制作方法。
    ①从书中选一个自己属相或自己喜欢的生肖图,在底板纸上画稿,最后用肯定的线条将生肖图画准。
    ②截取纸条(已让学生事先准备好)。
    ③粘贴。先按轮廓线涂上适量的胶水或贴上双面胶;然后将纸条的断面沿轮廓线细心地粘,要让贴上去的纸条竖立着并不歪斜,等稳定一段时间后,再松手。如贴上去的纸条长于轮廓线,应将多余的部分纸条剪去,若不够长则应接一段上去。
粘是制作的关键,要细心。
(3)注意的问题。
 ①截取的纸条应直,宽度一样。
    ②用白色纸条时,底板应选颜色比较深的卡纸,如:黑、蓝、红等,以使对比强烈,立体效果好。
③当生肖纸条图形全部粘住后,在胶水未完全干时,上面可以轻轻放上一块书写垫板(美术课本也可以),压一段时间,这样帖成的图形平整牢固。
三、学生作业。
从书中选择一个自己喜欢的或用自己的生肖图形,制作一幅纸条生肖图。
学生制作期间,教师作示范并巡回指导。
四、展示学生作品。
选取完成得较好的作品在黑板上进行展示,最好能够凑齐十二只生肖。同时让学生们进行自我点评。
五、拓展练习
有兴趣的同学可以利用课外时间再制作几幅生肖图,把它们挂在家里,美化自己的居室。
教学后记:


第九课  学画山水画
教学目标:
1、了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。
2、通过欣赏中国画的各种手法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色,并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
教学重、难点:
了解中国画的特点,掌握中国山水画一定的表现技法,表现自然景色。
水墨浓淡的笔墨变化,中国画点线的技法以及山水画构图
教学准备:中国画绘画工具
课时安排:二课时
第一课时
教学目标:
1、了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。
2、通过欣赏中国画的各种手法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求。
教学过程:
一、欣赏导入
引导学生欣赏中国历代著名山水画,初步了解我国山水悠久的历史及发展过程,激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。
与西洋画中的风景画作比较,强调中国画意境及诗书画的一体。
引导欣赏感知中国画中的三远:高远、深远、平远。
揭题:学画山水画
二、新授
1 、师:山水画是中国画科之一,具有几千年的悠久历史:简称"山水"。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏、晋,逐渐发展。但仍作为人物画的背景;至隋、唐,已有不少独立的山水画创作;五代、北宋而益趋成熟,作者纷起,从此成为中国画中的一大画科。在艺术表现上,讲究经营位置和表达意境。
2、引导学生观察课本画面,思考:
A造型特点 B技巧运用 C表现手法 D感受 E 如何表现 F 绘画步骤
3、山水画作品欣赏。
《游春图》这幅画是我国现存著名画作中最古老的一件山水画卷。这幅作品在透视关系的处理上,已开始注意客观物体之间远近、高低、大小的一般关系和深度层次,把山水画发展成较为合乎比例关系的新格局,历来被评论家视为"开青山绿水之源"的重要作品,在山水画发展史上具有奠基的意义。
4、师生共同讨论如何运用中国画材料,工具进行描画,鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。
5、讲授示范表现山水画技法
A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴D点苔。
讲解师范在造型中线条的运用,笔墨的技巧等等。
皴法是中国山水画特殊的表现形式,和其他绘画形式表现山水有很大的不同。它是以干、湿、浓、淡的水墨,粗细、方圆、转折、长短的线条,表现不同山水的质地、纹理和空间感。皴法是中国笔墨技巧高度发展的体现。
6、画山石一般可分为四个阶段:
(1)勾。用墨勾出山石的外形和主要轮廓。
(2)皴。用墨皴出山石的脉络纹理。
(3)染。用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。
(4)点。最后着色点苔。
点:用毛笔作出直、横、圆、尖或"破笔"或"介"字、"个"字等形状的点子,来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草,以及峰峦上的远树等,在身水画中应用较广。
染:或称"渲染"用水墨或颜色烘染物象,分出阴阳向背或前后层次,加强艺术效果。
三、学生练习,教师辅导
完成基本技法的练习,试创作。师巡视指导。
第二课时
教学目标:
1、了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。
2、通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色,并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
教学过程:
一、导入
二、引导创作
1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。
2、小组讨论创作想法,交流练习过程中的一点成功之处,集思广益。
3、请学生讲述自己的构思及表现形式,师及时表扬及进一步启发,引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦、浓、重、淡、轻、干、湿等等。
三、学生创作,教师辅导
1、以线为主的方法,也可以用大块面墨色与点,线,面相结合的手法来表现山水画。新 课 标 第 一 网
2、师巡视。提醒学生在创作中灵活运用技法。注意构图,处理远近关系等。
3、帮助个别后进学生的造型创作。
四、作业展评
生自评、互评,选出优秀作品并说出喜欢的理由。
五、课后拓展
1、通过观察和大胆的想象,创作有新意的作品,表现家乡的自然景色,体现创造的乐趣。
2、利用网络欣赏更多的中国画名作,了解中国艺术大师的作品风格。
教学后记:

第十课  风的魅力
教学目标:
1、 引导学生认识风能。
2、 引导学生发挥想象力,将各种材料加工成风力玩具。
3、 通过制作,培养学生的探究能力和动手能力。
教学重、难点:
利用风能,制作风能玩具。
如何将风能的运用和纸玩具完美结合。
教学准备:竹条,薄纸、绘画工具
课时安排:一课时
教学过程:
一、组织教学:
检查学用品的准备情况,激发学生学习兴趣。
二、讲授新课:
1、引导学生说说什么是风?什么是风能?举例说明。
2、师简介风筝的简史:
3、引导学生说说风筝的玩法:
4、欣赏风筝的图片:
引导学生欣赏风筝的图片,从风筝的造型,色彩等方面进行描述。
5、引导学生在了解生活中风能运用的基础上,发挥想象力,交流自己对风能纸玩具的设想……(纸蜻蜓、风车、飞机……)
6、引导学生学习课本中的技法点击:
(1) 先将竹条绑扎成"十"字形。
(2)然后用两根竹条做斜杆,用薄纸蒙在骨架上。
(3)用一根线在横杆与竖杆的交点上,另一根栓在下端。
三、学生动手制作风能玩具或风筝,师巡视指导。
要求在制作完作品后,通过材料颜色的搭配、涂色等方法进行美化和装饰。
四、评价、交流、展示:
引导学生展示交流他们的作品,从构思、设计、美化的某个亮点进行评价和交流。教师点评。
五、收拾整理:
收拾整理自己的桌面和垃圾。
六、课后延伸:
利用放学或活动的时间进行风筝、玩具的放飞和比赛
教学后记:


第十一课  微观世界
教学目标:
1、通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界,培养学生细致观察的习惯。
2、让学生尝试运用不同的表现方式,自由表达自己领略到的微观世界画面,体验观察与绘画的乐趣。
3、提高学生对抽象美的认识和熏陶。
教学重、难点:
微观事物的细致观察与表现。微观世界的表现。
教具学具:显微镜、放大镜、可观察的动植物图片及实物
课时安排:一课时
教学过程:
一、引导阶段
1、欣赏几种海洋与陆地的动、植物(如:海星、海螺、多种植物的根、茎及昆虫等)在不同生存环境中的生活情境,观察它们外在的形状、颜色和质感
2、欣赏与比较的几种方法
由远到近的观察对比方法:
剖面观察法:
一、 发展、表现阶段
1、通过线条的粗细、蔬密、曲直组织,能表达出微观物体的运动态势。
2、以点的大小为排列基数,通过运动轨迹来体现形象的节奏感。
3、运用色彩要素体现各种不同的色彩倾向或冷暖变化,使学生懂得色彩能传递人们的思想感情。
4、注入自身的情感,更能创造出美丽丰富的微观世界,并从美的角度进行塑造,使其更具艺术性。
三、学生作业,教师辅导
根据所观察的对象,用笔把见到的微观世界描绘下来。
四、作品展示与评价
1、开展自评、互评与师评活动
2、谈运用哪些奇思妙想与作画方式来完成作业?
3、通过微观世界的观察与描绘你们有何收获?
五、教学拓展
通过仔细观察和大胆想象相结合,鼓励学生运用点、线、面和色彩方法来组织表现许多抽象作品,描绘出更多的微观世界画幅。
教学后记:


第十二课  会亮的玩具
教学目标:
1、引导学生了解用电发光的原理。
2、 引导学生发挥想象力,将各种材料加工成会亮的玩具。
3、通过制作会亮的玩具,锻炼学生的动手能力和团结协作精神。
教学重、难点:
进行灯泡发光原理的解说,并引导学生利用生活中的废弃材料结合灯泡发光原理的电路知识制作"会亮的玩具"的设计图和实物模型。
如何根据灯泡发光原理及各种发光源,合理运用各种材料制作出会亮的玩具。
教学准备:发光的材料及玩具外观的废旧材料
课时安排:二课时
第一课时
教学目标:
1、引导学生了解用电发光的原理。
2、引导学生发挥想象力,将各种材料加工成会亮的玩具。
3、通过制作会亮的玩具,锻炼学生的动手能力和团结协作精神。
教学过程:
一、激趣导入
同学们,在上课之前,我们先来看这样一组实验器材,(出示:一节干电池,一小节电线,一个小灯泡,胶布);好的,同学们,你们知道用什么方法可以使小灯泡发光吗?(师生共同探讨,并进行尝试,也可以请学生现场演示,激发学生的学习热情)
二、新授:
1、 引导阶段
同学们,刚刚我们一起做了这一组实验,现在我们再来看这一幅电路图(展示电路图),有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢?(可做小组讨论,师生交流,一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理)
同学们,我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理,现在请你们采用小组合作的方式,为接下来将要制作的"会亮的玩具"做好内芯。(小组合作操作,教师巡回指导)
2、 发展阶段
现在同学们都能完成内芯的制作,但只有光源材料能称得上是玩具吗?当然不能。要知道我们要"发明"的可是会亮的"玩具"啊!而且制作光源难道只有通过制作"内芯"这种方法吗?
三、学生制作,教师辅导
四、课堂小结
同学们,我们这节课完成了"会亮的玩具"的光源制作,下一节我们将在现有"光源"的基础上,完成整体设计方案,希望你们能收集更多的材料,结合"光源",设计出有创意的科学小玩具。
                   第二课时
教学目标:
1、引导学生了解用电发光的原理。
2、引导学生发挥想象力,将各种材料加工成会亮的玩具。
3、通过制作会亮的玩具,锻炼学生的动手能力和团结协作精神。
教学过程:
一、导入新课
回顾上一节课的"光源"制作知识
二、发展阶段
1、现在请同学们根据身边已收集到的各种材料,小组讨论,提出设计方案。
2、结合学生提出的方案,教师加以引导,师生共同探究。
小组分工合作,制作设计图稿(实物图、原理图、拟出设计方案、材料分析等)
三、学生制作,教师巡回指导。
1、教师示范几种基本的制作方法,并出示实物。
2、现在请同学们根据设计稿(小组合作),结合第一节课已经制作好的"光源"部件,利用身边的废旧材料,进行组合创造,制作出一个与众不同发亮的玩具
四、作品展示
同学们,我们已经完成了设计稿,现在老师想问问你们,"设计稿"在整个制作过程中发挥了什么作用呢?
学生典型设计稿展示,学生互评,请小发明家进行介绍,教师肯定优点,指出不足,并结合实际操作提出相应的建议。
五、课堂小结
 同学们,通过我们的共同努力,真正尝试了一次设计、创作的完整体验,在当今科技日新月异的浪潮中,人们无时无刻都在感受着现代发明给我们带来的便利;然而,这也是一个变革与优胜劣汰的时代,我们需要的是不断的改进和创新,才能使我们永远走在时代的前端,走向世界!
教学后记:


第十三课  电脑美术
教学目标:
1、Windows画图板中各种工具的综合使用。
2、"复制、粘贴"命令和对称图案的关系。
3、试用Windows画图板上各种上具当画笔,设计多种形式的图案,并发展成多样对称图案。
4、用Windows画图板绘制对称图案,感受电脑绘画便捷、有趣的特点,探索电脑美术学习的多样表现形式。
教学重、难点:
学习用Windows画图板制作形式多样的对称图案。
多样工具表现多种样式的图案。
教学准备:电脑
课时安排:一课时
教学过程:
一、导入新课
    师:同学们一定很喜欢卡通形象吧?课前大家也收集过各种各样的卡通形象,下面让我们就一同欣赏一下这些可爱的卡通形象吧?(学生分小组展示并介绍自己收集的卡通形象。)
    师:美丽迷人的卡通形象给我们的生活增添了许多的乐趣和活力,不仅儿童喜欢,就连大人们也很喜欢它们。看!这是老师利用可爱的卡通形象设计制作的电子贺卡、日历和课程表。(课件展示请学生欣赏) 师:你们喜欢这些作品吗?你最喜欢作品的那些地方?(生:有可爱的卡通形象,艳丽的色彩... ...)师:你想不想也亲手来制作一张呢?
    师:下面我们就来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象巧妙地运用到设计的作品上。(出示课题:电脑美术——巧用卡通形象)
二、讲授新课
  设计制作步骤:
    师:打开PowerPoint演示文稿,请同学们看课本上的制作过程,然后小组讨论研究一下如何进行设计制作。
    教师在电脑上来演示:打开PowerPoint演示文稿——插入图片(来自文件灵活运用卡通形象)——改变大小和位置——设计选择字体,输入所需的文字内容(也可以导入声音)——完成作品
    学生简要交流制作步骤。
三、学生练习
    作业要求:参考本课同学们提供的方法和卡通图案,用电脑创作自己满意的作品。不要忘了打印作品。
四、作品展示与评价
    分组展示,以学生间互相评价、教师评价和自评相结合的方法,客观、公正地评价作品。
五、课堂小结
同学们的作品都很新颖,创作构思好。如果大家对电脑美术很感兴趣,我们课后可以继续熟悉PowerPoint的操作,也可以主动去探索其他创作软件,互相交流自己的学习心得,利用电脑锻炼我们的设计能力,去创作更多更好的作品吧~
教学后记:


第十四课  旅游节 
教学目标:
1、以小组为单位进行学习,为本小组将要设计的"旅游节"定一个主题。根据主题,每个小组完成一组能够反映当地风貌的"旅游节"宣传资料。
2、增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡
3、小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。
教学重、难点:
本地旅游资源的表现(图、文资料)。
制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
教学准备:调查当地旅游资源,收集当地地图以及收集相应的文字资料
课时安排:二课时
第一课时
教学目标:
1、以小组为单位进行学习,为本小组将要设计的"旅游节"定一个主题。增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡
2、小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。
教学过程:
一、 引导阶段:
欣赏教师提供的各类资料。各小组根据收集到的资料进行讨论,为本小组将要设计的旅游节确定一个主题,以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉,并交流。
二、发展阶段:
(1)教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例,了解各种创作手法,启发学生创作思路。
(2)学生分小组讨论本组作业的呈现方式,制定初步创作计划。
(3)学生说说制作旅游宣传海报,或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
学生回答:旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制(图、文资料介绍)。
旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
(4)学生根据小组分工,进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前,应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。
三、学生制作,教师辅导:
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
▲学生分小组,以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
▲引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。
▲学生完成练习,教师加强个别辅导。
第二课时
教学目标:
根据主题,每个小组完成一组能够反映当地风貌的"旅游节"宣传资料。增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。
教学过程:
一、导入
说说课外你了解的各地风景
组内交流
班内交流
二、设计
说说你们小组的设计
全班交流
三、学生制作,教师辅导:
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
学生分小组,以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
引导学生说说海报上的组成部分〈
如:特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等。
学生完成练习,教师加强个别辅导。
四、作品展示:
师生评析作业:
学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。
构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。
五、总结
教学后记:
 
第十五课  舞台布景
教学目标:
1、欣赏各种舞台上的布景,感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作,制作一个舞台布景,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。
教学重难点:如何制作舞台布景。
教学准备:剪刀、胶水、双面胶等制作工具,彩色纸、毛线等材料。不同类型的舞台美术图片,舞台场景设计的草图、舞台表演幕后情况的图片等
课时安排:二课时
第一课时
教学目标:
欣赏各种舞台上的布景,感受舞台布景对于剧情的重要性2、分工合作,制作一个舞台布景,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。
教学过程
一、引入新课,揭示课题。
1教师引入:同学们,随着我们国家走向了富强,人民的生活水平日益提高,每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术,你们看过什么舞台演出?哪一场演出你印象深刻?(学生回答交流)
教师小结:各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术,我们一般把它称为舞台美术。
2教师揭示课题:今天我们就来学习《舞台美术设计》。
二、感受了解。
1为什么说舞台美术是一种综合的艺术?它综合了哪些艺术手段与形式呢?可以给我们带来怎样的艺术享受?
2交流讨论,教师概括、小结舞台美术的特点与需要设计的内容,并以《报童》的舞台美术设计做进一步的图示说明。
三、学习舞台美术布景的设计。
(1)通过课件展示布景设计的有关图片,如西博会晚会、舞剧《大梦敦煌》等,组织学生以小组为单位展开讨论:这些布景是以什么作为舞台的主要形象的?为什么?在整体的设计上还考虑了哪些因素?
(2)小组讨论、交流、汇报,教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素,如灯光、道具、天幕等。
(3)欣赏几幅舞台场景的设计草图,强调草图的基本设计要点,如要突出演出主题、选择主题表达的形象、注意舞台欣赏的视觉效果、说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。
四、布置作业,鼓励设计。
自己选定一个课本剧或童话剧,然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计。也可采用小组讨论的方式,由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。
五、学生设计,教师巡回指导。
六、交流设计意图,展示评价。
请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大,然后讲解自己的设计意图。教师引导学生进行评价,如创意是否新颖,主题形象如何、设计是否会得到较好的舞台效果等。
七、课堂小结,教学拓展。
①通过教学课件播放舞台演出的幕后画面,如化装、做道具、搭舞台等,教师进行课堂小结。
②布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料,并结束学习活动。
第二课时
教学目标:
1、欣赏各种舞台上的布景,感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作,制作一个舞台布景,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。
教学过程:
一、引入新课,激发兴趣。
1、教师出示几件演出的道具,如课本剧《龟兔赛跑》中的头饰、服装等,请两位学生上讲台进行角色装扮,并简单地按设计的台词与动作表演一个片段。(可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导)
2、揭示新课的学习要求:设计制作舞台剧表演的服饰与道具等,然后进行表演。
二、研究角色与道具。
1、把全班学生分成几个小组,展开研究与讨论:从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案,作为小组的舞台剧目,并对剧目中的角色进行设计与讨论,如服装、头饰、道具等的制作方案。
2、进行交流汇报,教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。
3、欣赏童话剧《大树妈妈》、课本剧《龟梯赛跑》的服装造型、布置设计、道具制作等。
三、指导制作。
1、教师出示几件设计制作的实物,如头饰、服饰、道具等,请学生观察、研究是运用了什么材质,用哪些方法制作出来的。
2、根据学生的回答,教师简要演示一些立体制作的要点与方法,为了节省时间,有些局部先做成半成品。上课时,教师将最关键的部分以及细小的地方,通过实物展示台进行放大演示,也可以结合一些过程图、方法示意图来说明,帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法,鼓励学生大胆实践与创造。
四、布置作业,鼓励创作。
以小组为单位,为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等,并由组内同学担任角色,自己设计台词与动作,进行化装与彩排。
五、学生设计制作,教师巡回指导。
教师要适当提供一些材料和工具,引导学生共同合理使用,开展积极的分工合作,一起完成学习任务。
六、展示表演,交流评价。
各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演,教师引导其他学生进行评价与奖励,如最佳服装奖、最佳创意奖、最佳制作奖、最佳道具奖、最佳表演奖等,肯定学生积极的表现,让学生体会活动的乐趣和成功感。
七、课堂小结,教学拓展。
引导学生在课外进一步完善自己小组的设计,在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。
教学后记:


第十六课  珍爱国宝--古代的青铜艺术
教学目标:
1、引导学生欣赏古代青铜艺术,了解青铜艺术的发展史及其特色。
2、指导学生学习欣赏的基本方法,提高审美能力。
教学重难点:了解青铜器的发展,欣赏青铜器艺术的方法。
教学准备:图片
课时安排:一课时
教学过程:
一、引导阶段:
1、播放幻灯片,初步让学生浏览,导入本节课要学习的课题:珍爱国宝--古代的青铜艺术。
2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。
2、 师:我国古代青铜器的铸造,远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商代和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。
二、发展阶段:
1、 欣赏教材中的青铜器图例:先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。
2、探讨怎样来欣赏,请学生来说说。
3、归纳欣赏的基本方法:
(1)从造型上来欣赏,根据不同用途,青铜器有各种不同的造型。
(2)从纹样上来欣赏,青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案,反映当时人们的社会生活和思想观念。
(3)从文字上来欣赏。
三、欣赏
根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术
夏:乳钉纹爵
商朝的青铜器:1、兽面纹方鼎。2、四羊方尊3、青铜纵目面具
西汉时期:长信宫灯
战国时期:1、虎噬鹿青铜器座2、宴乐攻战壶
东汉时期:铜奔马
四、欣赏
师出示现代的青铜器,引导学生欣赏,看看与古代的青铜器又有什么不同。
五、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。

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